Все новости
Интересно
8 Мая 2018, 13:48

Как приручить Дракона?

В очередной раз убеждаюсь, что Уфа – театральный город! К знаменитым словам классика «Весь мир – театр, а люди в нем – актеры» уфимских детей приучают с самых ранних лет. Здесь успешно работают многочисленные театральные студии, кружки, творческие объединения. И какое счастье, что уже много лет Управление образования города Уфы совместно с театральным факультетом УГИИ имени Загира Исмагилова и Центром детского творчества «Глобус» проводит ежегодный открытый городской конкурс театральных коллективов «Золотая маска», где юные актёры могут «на других посмотреть и себя показать».

Передо мной Басареева Гульназ Азатовна – руководитель молодого, но перспективного детского театрального коллектива под названием «Новый мир». В этом году её театральная студия представила на «Золотой маске» экзотическую восточную сказку «Дракон» и удостоилась Гран-при в номинации «драматическая постановка».

- Расскажите, с чего начиналась ваша студия? Почему «Новый мир»?

- Как говорил небезызвестный капитан Врунгель: «Как вы яхту назовёте – так она и поплывет!» Когда я организовала свою первую театральную студию восемь лет назад, я долго и упорно искала удачное название. Хотелось, чтобы оно было ёмким и многогранным. И нашла! Мне кажется, название «Новый мир» наиболее точно отражает сущность театральной деятельности. Во-первых, ребёнку, который впервые приходит в театральную студию, открывается новый мир – мир театра. Это особое искусство со своими законами и условностями. Во-вторых, занимаясь театром, человек раскрывается и обогащается внутренне. Ведь внутри каждого – целый мир! Ну, а в-третьих, очередной спектакль – это тоже новый мир, своя история, иная реальность...

Дети, которые пришли в мою студию восемь лет назад, уже выросли и сейчас заканчивают школу. Сегодня у меня другие актёры, все – яркие личности. Обновление состава придаёт свежий творческий импульс. Иногда смотришь на ребёнка, и в голове рождается образ какой-то роли или сразу целого спектакля!.. Дети вдохновляют!
Занимаемся мы на базе 117 школы Советского района города Уфы. Участники коллектива – подростки одиннадцати-тринадцати лет. Самый «сумасшедший», но интересный возраст! Скучать не приходится!
- В 2017 году ваша театральная студия удостоилась I места на конкурсе «Золотая маска». А в этом году – Гран-при на «Золотой маске» и Диплом III степени на Международном конкурсе «Планета талантов»! Расскажите о ваших победоносных спектаклях.

- В прошлом году мы показали спектакль «Прекрасная зеленая» по мотивам французского фильма режиссера Колин Серро. Это утопическая история о инопланетянке, которая явилась на Землю с другой планеты, где живут идиллической жизнью, в полной гармонии с природой. Кстати, наша «инопланетянка» – Мавзютова Эльвина – удостоилась диплома «За лучшее исполнение главной женской роли».

В этом году мы обратились к сюжету восточных сказок о мальчике, победившем злого Дракона. Основой сценария послужил советский мультфильм 1961 года, режиссера Александры Снежко-Блоцкой. Сценарий я обогатила элементами сюжетной линии одноименной пьесы известного драматурга-сказочника Евгения Шварца.

- Дракон – это иносказательный образ?

- Да, дракон – символическое воплощение мирового зла. Он властвует над людьми, запугивает их, заставляя подчиняться. Вообще образ дракона имеет огромное значение в культуре Востока – Китая, Японии, Индии, Кореи. Китайцы, например, называют себя «потомками Дракона», а трон императора – «Драконьим престолом». Вот про такого жестокого Дракона-императора идёт речь в нашем спектакле.

Данный сюжет побудил нас обратиться к традициям восточного театра (в частности, кабуки), а также к элементам торжественных китайских парадов. Так, мы ввели в театральное действие барабаны, использовали большую куклу-дракона на палках. Подача материала сдержанная, неэмоциональная. Действие «ведут» три богини времени и судьбы – своеобразные «восточные Мойры». В общем, смесь получилась необычная, интересная и детям, и взрослым.



- У вас все спектакли на серьёзные темы?

- Нет, я ставила и музыкальные комедии, сказки. Но мне лучше удаётся заставить публику подумать, чем смеяться. Наверное, это потому, что я сама очень серьёзный человек.

- Не тяжело детям носить в руках такого императора? Дракон выглядит массивным.

- Он выполнен из ткани и картона. Дети уже «сроднились» с ним, называют «Дракошей», во время репетиций оберегают его от любопытных зевак, норовящих пощупать-потрогать. Он как живой, полноправный участник нашей сказки. Кстати, количество «драконоводцев» в китайском традиционной шествии строго регламентировано – обязательно должно быть нечётное число. В нашем спектакле их пять.

- Музыка занимает важное место в повествовании. Из чего складывался музыкальный образ спектакля?

- Действие пронизано барабанной дробью. Барабаны – это образ вечного и беспристрастного течения времени, а также звуковое воплощение милитаризованного государства. Под звуки барабанов появляются богини судьбы, маршируют граждане страны Дракона... Барабанную партию, а также «Гимн Дракону» сочинила сама, опираясь на традиционные китайские, японские ритмы и марши. Выручает, то, что у меня есть музыкальное образование – я окончила Уфимский институт искусств по специальности «музыковедение».

- Спектакль у вас многочисленный...

- Да, в нём задействовано 40 человек. Но не все «мои». Барабанщиков – Янибаеву Камиллу и Хасанова Айрата – мы пригласили из музыкальной гимназии имени Газиза Альмухаметова. Так получилось, что они являются ровесниками актёров и поэтому довольно органично вписались в действие. Восточной хореографией мы обязаны танцевальной студии «Жемчужина» и её руководителю Артёму Дмитриевичу Суворову. Основная сложность заключалась в том, чтобы собрать всех участников вместе для общих репетиций, совместить разные графики.

- Кто еще помогает вам создавать образы спектаклей?

- Моя творческая удача заключается в том, что мой супруг, Басареев Эдуард Юлаевич – талантливый театральный художник. Его яркие декорации дважды были отмечены специальным дипломом – «За лучшее сценическое оформление».

Огромную помощь и поддержку я получаю также от родителей моих актёров, от классного руководителя Налимской Марии Анатольевны и администрации школы № 117. Очень приятно чувствовать, что взрослые заинтересованы в творческом развитии детей. Радостно видеть мам и пап, которые, несмотря на занятость, находят время посещать все наши выступления.

- Поделитесь своими творческими планами.

- В ближайшее время планируем поставить искромётную комедию. Но все «карты» раскрывать не будем, а то не сбудется. А вообще, хочется чаще участвовать во всевозможных творческих соревнованиях. Они очень стимулируют, подкрепляют самооценку детей. Есть огромное желание больше работать индивидуально, выступать на конкурсах с художественным словом. Но когда готовишь сложный спектакль, к сожалению, на этот вид деятельности почти не остаётся времени.

- Чего бы вы хотели бы пожелать современным детям?

- Чтобы поменьше времени тратили на телевизор и интернет. В мире столько всего интересного! Желаю каждому увлекательное хобби. Пусть все дети занимаются танцами, пением, наукой, спортом. И театром, конечно! Ведь театр – это мастерская человеческой души! Из таких увлечённых и разносторонне развитых детей вырастают умные и добрые взрослые.

Беседовала Элла Блавацкая.


Читайте нас: