19 сентября Среда

USD - 67.75 EUR - 79.17

19.06.2018 07:07
  
Комментировать
0
 

Руслан Абраров: "Независимый театр - это мечта любого режиссера"

Театральный андеграунд Уфы Руслана Абрарова уважает и ценит. Таланты Руслана многогранны: он режиссер и актер частного театра The ТЕАТР и театра в гриме De Bufo, к тому же он преподает мастерство актера в УГИИ им. Загира Исмагилова, который сам закончил буквально четыре года назад.
Коллеги называют его "наш Тарковский", а он мечтает о создании неформатного театра...
Сегодня Руслан Абраров - гость "Молодежки"

Руслан Абраров: "Независимый театр - это мечта любого режиссера"
- Руслан, независимые театры - новое для Уфы явление. Здорово, что у зрителя появляется возможность посмотреть новые современные постановки в непривычном формате. Но кто финансирует эти проекты? Неужели, наконец, у нас появились меценаты уровня Саввы Морозова или Саввы Мамонтова?

К моему глубокому сожалению меценаты такого уровня вымерли ещё в прошлом веке, увы. Сколько бы мы их не искали, но так и не нашли.
Со дня возникновения The ТЕАТР и De Bufo финансируются полностью собственными силами, иногда из своего кармана, но с каждым сезоном зрителя становится больше, положение улучшается. Тут появляется другой момент, потребности театра начинают расти, так как необходимо расширение репертуара, а это новые спектакли, которые требуют серьезных вложений.

- Спектакль "Бежать!" стал культурным событием нашей столицы. Лично мне он очень понравился. Бешеная энергетика монологов выливается в зал такими мощными потоками, что каждый зритель чувствует себя полноправным участником этой истории. Как складывается судьба постановки? Вы показывали ее на фестивалях? Где ее можно посмотреть тем, кто "бежал" не так быстро и опоздал?

Это первая моя постановка после дипломного периода. С каждым показом спектакль становится все взрывнее и энергичнее, хотя сыграть получается максимум два раза в сезон, так как "Бежать!" требует особой площадки, оснащённой звуковым и световым оборудованием.
Судьба постановки складывается очень и очень хорошо. За два года существования этой рок-баллады мы побывали с ней в Екатеринбурге, Москве, Казани. Играли на очень крутых площадках страны: "Коляда театр", "Гоголь центр.
Принимают этот спектакль, правда, по разному, кто-то уходит перекрещиваясь, кто-то восторгается и благодарит. Ну, как бы на вкус и цвет...
Для меня это прежде всего эксперимент в поиске энергетики, ощущений, формы. Я даже зрителю перед спектаклем говорю, не пытайтесь понять, здесь важно ощущать.
В этом году у нас получилось сотрудничество с Music hall, где в январе и мае мы сыграли два спектакля, на которые пришло в совокупности около 1000 человек.

- Я слышала, что самая ваша любимая постановка - "Медея/ Коллаж". Я посмотрела видеокусочек и впечатлилась визуальной картинкой. Монохромный минимализм, интересно поставленный свет, бросающий резкие тени... Но там идет глубокий философский разговор со зрителем, как я поняла из эпизода. Расскажите чуть подробнее о главной идее. Это для завзятых театралов- интеллектуалов? Или может быть доступно и простому зрителю?

"Медея/Коллаж" - спектакль, направленный на мыслящего зрителя, здесь не получится придти и расслабиться, здесь нужно думать. Состоит спектакль из четырех сюжетов "Медея" Еврипида", "Макбет" Шекспира, "Мамаша Кураж" Брехта, а связующим звеном выступает библейский сюжет, рассказывающий историю Адама и Евы. Создавая его со студентами башкирского курса, мы целенаправлено не стали переводить спектакль на русский язык, чтобы зритель включался не в слово, а в идею. Это очень интересная, экспериментальная работа, опять-таки мой любимый театр ощущений и энергии.

- Руслан, а почему вы предпочитаете работать в частных проектах? Ведь государственным творческим коллективам недавно значительно повысили оклады. Независимое, чистое искусство - мечта любого творческого человека. Но как зарабатывают на жизнь "свободные художники"? И с какими проблемами в творчестве сталкиваются?

Независимый театр - это мечта любого режиссера, а на момент выпуска из УГИИ нас на курсе было восемь человек. Курсы на театральном всегда ведь небольшие, так как есть индивидуальные занятия по вокалу, сценической речи.
У нас с однокурсниками появилось огромное желание делать свой театр, тем более что ниша была не занята, да и современная драматургия редко встречалась в больших театрах.
Идей было море, да и желание этим заниматься было бесконечным. Взяли шляпу, подобрали названия - каждый свой вариант написал на бумажке, вытащили "THE ТЕАТР" и.. занялись поиском площадки. Появилось предложение от ЦСИ "Облака" запустить там театральный проект. И вот 13 сентября 2013 года родилось дитя современных пьес и молодых режиссеров. Сил на то, чтобы тянуть это дело хватило не у многих. У руля остались Алсу Галина ( сейчас она директор проекта), Тамара Адамова и, в какой то степени, я. В этом году нашему проекту исполняется пять лет. Он вырос, окреп, у него есть свой постоянный зритель, которого с каждым спектаклем становится все больше и больше.
А с прошлого года я влился в ещё один независимый коллектив - Театр в гриме De Bufo. Директор - Анастасия Гайнанова.

- Ваш формат изначально предполагает минимализм во всем- в сценографии, костюмах, количестве задействованных актеров... Но все равно нужно место для репетиций и выступлений, костюмерная...
В государственных театрах над каждой постановкой работают целые цеха- реквизиторов, костюмерный, монтаж сцены...
Как вы выкручиваетесь?
Так, может, городские власти смогли бы поддержать необычные и очень нужные уфимской молодежи театры? Пробовали обращаться в Министерство культуры?

В Министерство культуры обращались, но пока безрезультатно. Мы много ездим по разным городам, по фестивалям, откуда часто привозим дипломы и награды. Нас знают в Москве, Питере, Казани, Екатеринбурге, Туле, Перми и многих других городах.
Выживаем за счёт подработок, детских праздников, свадеб, юбилеев, корпоративов. Продаём себя как можем. Освоили и продолжаем осваивать разные профессии: рекламщик, уборщик, гример, костюмер, осветитель, звукорежиссёр, администратор, продавец и распространитель билетов и много чего ещё.

- "В Москву! В Москву"- мечтают чеховские "Три сестры". Этот пунктик и сейчас для многих артистов и режиссеров из провинции актуален. А вы не планируете штурмовать столицу?

- Про Москву были и мысли, и любовь и ненависть. В свое время я пробовал поступить в ГИТИС на курс Каменьковича. Спасибо ему огромное, что не взял.
Я не страдал идеей фикс уехать, просто понимал, что для того, чтобы быть востребованным, чтобы тебя заметили наши театры, желательно закончить московский или питерский ВУЗ.
Сейчас я понял, что учиться можно даже у своих студентов и ценнее этого опыта, наверное, нет.
С курсом 2017 года выпуска мы дважды возили в ГИТИС на конференцию наши отрывки ("Макбет", "Медея") и получили высокую оценку от московских педагогов. Было сказано, что мы в своём уфимском институте занимаемся тем же, чем занимаются педагоги ГИТИСа. Было приятно.
А в целом надо не бежать, а заниматься работой в своём городе, где нужны твои силы, как бы громко и пафосно это не звучало.

- Я знаю, что у всех ваших проектов есть уже свои зрители, которые с удовольствием смотрят спектакли по несколько раз, с нетерпением ждут премьер. Чем собираетесь в скором времени порадовать театралов?

Планов и идей много, в ближайшем будущем планирую две постановки, одна из них в De Bufo, премьера которой, возможно, состоится в июле. Называется "P.S" А второй спектакль по пьесе Анастасии Букреевой "Ганди молчал по субботам" мы планируем поставить в THE ТЕАТРе.
Так что неравнодушный зритель может смело следить за афишей и приходить на спектакли. Я приглашаю!
Эмилия ЗАВРИЧКО

Комментировать
0

Читайте также:



Наверх