Дизайнер Эльвира Ефимовская: «Хочу, чтобы люди одевались в уникальную одежду, сделанную лично и адресно»

- Эльвира Борисовна, расскажите о «начале начал». Театр моды - это очень хлопотное и непростое дело. Кроме креатива, таланта и неимоверного трудолюбия всей команды нужны и серьезные финансовые вливания. Кто вас поддерживает? Насколько часто обновляете коллекции?
- Ив Сен-Лоран однажды сказал: "Мода не просто делает женщин красивыми, она дает им уверенность в себе". Дизайн новых коллекций сложное, но и невероятно увлекательное дело. Я дизайнер, руковожу Театром моды и вроде бы кажется, что самый главный результат для меня - это роскошные эффектные коллекции, оригинальные модели, успешные показы...

Но, как выяснилось, больше всего я радуюсь тому, что кто-то из "моих" не струсил, а кто-то победил страх, лень, обиду, "звездную болезнь", помог другому от всей души. В результате такие люди становятся ещё более красивыми, а выступления Театра - успешными. Показ коллекции на сцене обязательно должен затронуть сердце зрителя, вызвать удивление, восторг, аплодисменты. Видела, как на показах коллекции "Выбери жизнь" люди плачут. Для этого недостаточно красоты девушек, крутого дизайна платьев или большого модельерского опыта. Здесь нужно Чудо.

А насчет коллекций - Театр их не просто обновляет, а создает репертуар и пополняет.

- Эльвира Борисовна, извините за некорректный вопрос про alma mater вашего Театра моды. Здесь все рассыпается. Смотрю на стены, пол, окна, и ассоциацией всплывает шекспировское "Все гнило в Датском королевстве". Как же вы можете создавать фантастические вещи в таких условиях?
- Пока есть силы преодолевать обстоятельства. Но условия, в которых вынужден существовать Театр, действительно не просто печальные, но и травмоопасные. Помещение не ремонтировалось с семидесятых годов прошлого века. Уже прошлого тысячелетия. Выступаем блестяще на больших сценах и в помпезных концертных залах, а потом вынуждены возвращаться сюда, где все валится, выпадает и осыпается. Ремонт нам давно обещается, но отодвигается. Очень надеемся на спонсоров. Их поддержка театру крайне необходима.

Внушает оптимизм и новое руководство колледжа. Директор Искандер Эрнстович Сираев - известный и уважаемый человек, прогрессивно настроенный. От души надеемся, что он поможет нам с ремонтом. Конечно, достойный ремонт и нормальные условия для работы Театра - это то, что поможет в создании новых коллекций и не стыдно будет приглашать зрителей, которые всегда после наших выступлений хотят ещё раз встретиться, посмотреть, потрогать, померить и заказать наши наряды.

Пока мы и зрители этого лишены.

- Обычный театр начинается с «вешалки». С чего начинается ваш? Где выступаете?
- Все начинается с поставленной задачи. Например, колледж участвует в Международном салоне образования. Что требуется? Нужно привлечь внимание и произвести фурор. Эта задача была выполнена. Мы сделали коллекцию "Виват!". Работа принесла радость и нам, и зрителям. Девочками в нарядах восхищались. Очереди людей, желающих сфотографироваться с моделями, не иссякали. Все это моментально разнеслось по всем социальным сетям. Это происходило в течение всех дней работы выставки, проходившей на ВДНХ.

Мы часто выступаем на различных мероприятия, форумах, выставках. Из самых последних - участие Театра на фестивале "Уфа -Ладья 2018", выступление на творческом вечере Сагидуллы в концертном зале "Башкортостан".

А совсем недавно, перед Новым годом, нас пригласили выступить на ТВ проекте БСТ "Лидеры регионов". В Президент Отеле награждали выдающихся бизнесменов и предпринимателей РБ. Мы показывали две коллекции: "Выбери жизнь" и "Виват!" И опять аплодисменты, успех, фото и соцсети... Люди любят красоту, но театру действительно нужна помощь.

- Сама с удовольствием сфотографировалась с вашими красавицами в шикарных платьях стиля барокко на "Арт-Ладье" недавно и выставила на своей странице в ВКонтакте.
А почему было выбрано именно такое название - «Новое поколение»?
- "Новое поколение" - достаточно широкое и позитивное по смыслу название. Я очень хочу, чтобы в адрес молодёжи звучали слова любви и гордости, а не осуждения и непонимания. Чтобы они росли в великолепных творческих проектах, защищенные нашими аплодисментами и наградами.

- Хотелось бы узнать «кухню» создания коллекций. Вы, как художественный руководитель, даете лишь идею для новых серий? Или вместе со студентами детально прорабатываете и эскизы будущих платьев, аксессуаров, занимаетесь разработкой кроя?
- Я вглядываюсь в девочку, которая первый раз в жизни хочет делать платье, разговариваю с ней на самые разные темы и... Начинается движение! Внутри каждой девушки есть образ, о котором она может и не подозревать. Есть цвет, длина, ширина. Есть мечта. А также есть уровень предстоящего выступления. Всё это в конечном итоге материализуется в платье. И это как рождение. Дизайнерами в Театре становятся студенты любых специальностей - и спортсмены, и кондитеры, и парикмахеры. Они же и выступают на сцене. И это здорово, что в их жизни появляется такое творческое и феерическое увлечение.

В Японии, например, изобразительное искусство в школе считается одним из главных предметов. Ведь кем бы в будущем ни стали школьники, постигшие это искусство - портными, слесарями, строителями, они не смогут создавать потом уродливые, негармоничные вещи. Это мудро и правильно.

- В вашем Театре моды чрезвычайно красивые модели. Они великолепно передают образ на сцене и красиво двигаются. А что в ближайших творческих планах у вашего коллектива красавиц?
- Да, модели в Театре статные и красивые. Я считаю, что сама красота очень связана с бесконечностью, как любой рост и совершенствование. Главное - не лениться. Конечно, девочки занимаются техникой хода, работой над образом, фотопозированием, много репетируют.

Кроме творческих студенческих проектов мы начинаем новый, взрослый - будем шить одежду. Вечерние и свадебные платья, костюмы, пальто, шубы. Хочу, чтобы люди одевались в уникальную одежду, сделанную лично и адресно. Чтобы изюминка, которая обязательно есть внутри каждого человека - была обнаружена и материализована, как красота и женское достоинство.

- Что для вас является источником вдохновения при создании таких необычных платьев?
- Зачем создавать необычное? Чтобы удивлять, радовать и тем самым помогать людям подниматься над суетой. Самому человеку это сделать иногда не под силу. Поэтому на помощь приходит художник, который всегда парит над реальностью и всегда готов помочь взлететь туда же любому. Думаю, что коллекции "Красота сквозь века", "Цвети, Башкирия!", которые мы показывали на сцене Театра оперы и балета на Юбилейном концерте народной артистки РБ Зульфиры Фархутдиновой, способны быть ответом на вопрос об источнике вдохновения и красоты.