Все новости
Гость «МГ»
23 Января 2020, 12:41

Сергей Сидоров: "С учениками разговариваю только на "Вы"

Не так давно я узнала, что в УГИИ на вокальном факультете студенты ставят полноценные оперы. И сегодня в гостях у "Молодежки" организатор и художественный руководитель этого проекта, импозантный гость, встрече с которым наверняка будут рады музыкальная часть Уфы и публика, знакомая с его творчеством. Это лауреат и дипломант международных и всероссийских конкурсов, лауреат премии Правительства РФ Сергей Сидоров.

- Сергей, ваше служение Театру началось в 2007 году в родном Саратове. За каких-то двенадцать лет в багаже появилось около двадцати оперных партий. Вы успели поработать солистом ростовского музыкального театра, театра оперы и балета Челябинска, в их составе гастролировали в Испании, Португалии, Таиланде, участвовали в спектаклях театра оперы и балета Санкт-Петербургской государственной консерватории им. Н.А. Римского-Корсакова, в московском фестивале… Интересно узнать о «не уфимском» периоде жизни…
- Впервые на сцену Саратовского академического театра оперы и балета я вышел в 2005 году, будучи ещё студентом консерватории, 15 лет назад, и с тех пор исполнил больше шестидесяти партий – посчитал специально и даже сам удивился. Сказывается работа в нескольких театрах с разнообразным репертуаром. В Саратовском театре я, можно сказать, вырос. Лет с четырнадцати ходил почти на все спектакли, знал их наизусть, что сильно помогло потом влиться в коллектив, когда меня пригласили работать солистом.
В Саратове театр тесно связан с консерваторией, художественный руководитель и главный дирижёр театра Юрий Кочнев много лет был зав. кафедрой оперной подготовки, поэтому он хорошо знал студентов и самых перспективных забирал в театр без каких-либо прослушиваний. Госэкзамены по оперному классу всегда проходили в театре с оркестром, и было сразу слышно, кто готов к работе в опере, а кто нет.
После окончания консерватории, жену, тоже певицу и мою однокурсницу, пригласили в Ростовский музыкальный театр, и мы решили поехать туда. Потом была работа в Челябинске, там было очень много спектаклей, иногда приходилось петь по 15-20 в месяц. Потом нас пригласили в обновлённый после ремонта БГТОиБ, и вот уже шестой год мы работаем здесь.
- Как вы пришли в музыку? Кто были ваши наставники?
- В детстве мама отвела меня в музыкальную школу в класс гитары, за что я ей очень благодарен. Там у меня были замечательные педагоги, которые научили понимать и любить классическую музыку. Потом я даже год преподавал в родной школе. В детстве пел эстрадные песни, побеждал на всевозможных конкурсах. После мутации голос окреп, и я решил попробовать петь оперу. Пришёл в консерваторию к самому маститому педагогу профессору Александру Быстрову. Это выдающийся человек, он много лет был ректором, выпустил целую плеяду замечательных певцов. Это народный артист СССР Леонид Сметанников, который сейчас заведует кафедрой академического пения, Юрий Попов… Народных и заслуженных артистов России среди его выпускников и не пересчитать!
Александр Иванович прослушал меня и сказал: «Будем заниматься, приходите, когда сможете, я найду для вас время». Ему было за восемьдесят, но с учениками он разговаривал только на «вы». Я это запомнил и сейчас не позволяю себе «тыкать» своим студентам. Два года он занимался со мной совершенно бесплатно, а потом я поступил к нему на подготовительное отделение. Отучившись у маэстро два года, поступил уже на первый курс. К сожалению, вскоре он умер, и я доучивался у его ученицы, заслуженной артистки России, профессора Л. В. Беловой.
С детства мне хотелось дирижировать на спектаклях в театре, поэтому чаще всего мой взгляд был прикован именно к дирижёру. Особенно восхищался работой главного дирижёра Саратовского театра Юрия Кочнева. Поэтому после окончания Саратовской консерватории поступил в Ростовскую на кафедру оперно-симфонического дирижирования к замечательному профессору, народному артисту РФ Семёну Аркадьевичу Когану. Ему тоже было за восемьдесят, он научил меня технике и нюансам дирижёрской работы.
- Сергей, вы лауреат премии Правительства РФ. Как эта высокая награда нашла вас?
- Во время обучения в консерватории я часто ездил на конкурсы. Нам оплачивали проезд и проживание в случае получения звания дипломанта или лауреата, поэтому я старался и без грамоты обычно не возвращался. Именно тогда я впервые приехал в Уфу и на третьем туре конкурса им. Загира Исмагилова спел с оркестром в театре. Тогда и подумать не мог, что через 10 лет буду работать в БашОпере. Консерватория выдвинула меня на соискание премии Правительства РФ поддержки творческой молодёжи, как отличника, лауреата многочисленных конкурсов, и меня наградили.
- Здорово! А которая из исполненных на сегодняшний день оперных партий особенно дорога сердцу и чем?
- Очень люблю партию Графа Альмавивы в «Севильском цирюльнике» Джоаккино Россини, это была моя первая постановка в Саратовском театре, огромная, сложнейшая игровая партия. Пел её потом в разных театрах и на русском языке, и на итальянском, было весело! И, конечно, Манрико в «Трубадуре» Джузеппе Верди. Первая крепкая героическая партия в моём репертуаре. Сначала было страшно, а потом страшно жалко, что в Уфе не идёт эта опера!
- Публика полюбила вас в оперетте. Что есть оперетта для вас?
- Оперетта, признаюсь честно, мне не близка. Особенно сложно давались каскадные роли, когда нужно петь и при этом скакать вприпрыжку, в партии Тони из «Мистера Икс», например, или Зупана из «Марицы» Имре Кальмана. Героев Графа Данило из «Весёлой вдовы» Франца Легара или Генриха Айзенштайна из «Летучей мыши» Штрауса петь гораздо легче. Оперетта нещадно расходует голос, приходится очень громко разговаривать и потом петь, зачастую в неудобной тесситуре. Но этот жанр любим зрителями, поэтому в опереттах приходится выступать даже чаще, чем в операх.
- С большим удовольствием посетила спектакль оперной студии УГИИ, который вы, как преподаватель по оперному классу, поставили со студентами вокального факультета. Сергей, я восхищена вашим трудолюбием и размахом идей. До того, как пришли преподавать в академию вы, там ставились только отрывки оперных произведений. А теперь всё серьёзно – афиша, полный зал и, кстати, бесплатный вход! То есть зритель имеет возможность наблюдать за процессом, как из студентов вырастают настоящие профессионалы. Как вы решились нарушить традиции?
- Когда меня пригласили в институт, то дали своеобразный карт-бланш, педагоги кафедры всегда шли навстречу и всячески поддерживали. Первой оперой, которую я спел, была «Свадьба Фигаро» Вольфганга Амадея Моцарта на сцене театра оперы и балета Санкт-Петербургской консерватории. Там профессиональный театр для студентов с хором и оркестром. Мне захотелось создать что-то подобное в Уфе. Выбор пал именно на «Свадьбу Фигаро», эта опера не идёт в БГТОиБ, а значит, интерес публики был обеспечен. Студенты с энтузиазмом принялись за работу, и вот уже три раза прошёл этот спектакль с аншлагом! С этого спектакля и началась жизнь «Студенческой оперы».
- Вы со студентами осуществили постановки уже трёх оперных спектаклей. Это «Свадьба Фигаро», «Моцарт и Сальери» и «Вольный стрелок». Подозреваю, что студенты вас обожают за этот бесценный опыт. Кстати, среди них есть талантливейшие ребята, для которых горит явный зелёный свет в Театр. Приятно одновременно слышать прекрасные голосовые данные, умное пение, сочетаемые с ярким актёрским дарованием. Расскажите, студенты каких курсов заняты в постановках и немного о них, пожалуйста.
- У меня сейчас пятый курс и несколько студентов с младших курсов, добровольно к нам примкнувших. Очень жалко выпускать в этом году своих первенцев, хочется их ещё «помучить». Самое сложное – выучить материал, они ведь привыкли петь маленький отрывок из оперы целый год, а тут надо быстро выучить целую оперу, со сложными ансамблями, обилием арий, да ещё при этом взаимодействовать друг с другом, с реквизитом, с декорациями, танцевать. И всё это нужно делать не только перед своими педагогами, но и перед полным залом любителей оперы! Всё это для них было ново, и встроиться в мой ритм работы поначалу им было очень непросто.
Поскольку девочек у нас больше, чем мальчиков, женские партии мы делим. К примеру, в первом спектакле «Свадьба Фигаро» было аж три Сюзанны, в последнем спектакле уже одна выучила целую партию. Мальчики работают в хоре БашОперы, и у них гораздо больше сценического опыта, поэтому с ними всё можно сделать быстро. Так за две недели родился спектакль «Моцарт и Сальери», который я планировал ставить только весной. Опера «Вольный стрелок» Вебера, как оказалось, никогда не исполнялась в Уфе, и нам захотелось заполнить этот пробел. Иностранные оперы мы сознательно поём по-русски, хотя сейчас в оперном мире принято исполнять произведения на языке оригинала. Зато студенты исполняют осмысленно, а зрители понимают происходящее на сцене.
- Сергей, вы одновременно дирижёр действа, осветитель и, как я убедилась, прекрасный режиссёр. Возможно, я что-то ещё упустила из виду? Мастер по изготовлению реквизита? Понятно, что финансирования в студенческих постановках ждать неоткуда. Как вы сочиняете декорации, где достаёте костюмы? Вы даже заимели собственного приглашенного балетмейстера из БГТОиБ! Как происходит рождение волшебства?
- Действительно, в «Студенческой опере» нет ни монтировщиков, ни декораторов, ни бутафоров, ни осветителей, всё приходится делать самим. К счастью, студенты всегда помогают, за что я им очень благодарен! Декорации создаём из того, что есть в институте, часть реквизита и костюмы берём в БашОпере, спасибо, что никогда не отказывают!
Наши помощники – это замечательный молодой концертмейстер БГТОиБ Екатерина Мишустина, прекрасная артистка балета БашОперы и, как оказалось, талантливый балетмейстер Светлана Большакова, артист хора БГТОиБ, мультинструменталист, верный соратник и надёжный товарищ Михаил Коськов. Вот уже второй спектакль с нами чудесная скрипачка БашОперы Лидия Захарова. Солист БГТОиБ и по совместительству гитарист-виртуоз Ильгиз Хакимов. Эти люди помогают нам из любви к искусству! Без них ничего бы не получилось!
- Сергей, расскажите, пожалуйста, о планах в работе со студентами и, если можно, о личных планах, желаниях, мечтах.
- Планов много. К сожалению, что-то приходится откладывать по разным причинам. В «Студенческой опере» в этом году очень хотели поставить оперетту, но уже не успеем. Сейчас готовим оперу «Евгений Онегин» Чайковского, надеюсь, к 8 марта выпустим. Будем стараться каждый месяц играть спектакль для зрителей. В феврале второй раз пройдёт «Моцарт и Сальери» Римского-Корсакова. Всех ждём в концертном зале им. Ф.И. Шаляпина. Следите за афишами в институте и в инстаграме studopera!
Недавно появилась мысль исполнить вокальные циклы Шуберта «Зимний путь» и «Прекрасная мельничиха» на русском языке, что делают крайне редко. Попробую себя пересилить, так как не очень люблю петь концерты, и выучить!
- Сергей, поделитесь с читателями "Молодежки" театральной байкой?
- Могу рассказать анекдот про оперу:
— Тебе не нравится? — шепотом спрашивает жена, заметив, что муж начинает ерзать.— Тенор просто ужасен!
— Тогда пойдем домой.
— Ни в коем случае! В третьем действии его убьют. Я не могу отказать себе в удовольствии полюбоваться на это зрелище.
Беседовала Олеся Хуснутдинова.
Читайте нас