Премьеры в Уфе: «Холодное сердце»

 Увы, но диснеевский мультик с одноименным названием нашим детям знаком больше, чем несправедливо полузабытая сказка Гауфа. И мало кто задумывается о двойном плагиате анимационного хита: создатели дважды оскароносного мультфильма, собравшем в прокате почти полтора миллиарда долларов, сюжет позаимствовали у «Снежной королевы» Андерсена, название взяли у Гауфа, автора таких шедевральных сказок, как, например,  «Маленький Мук» и «Калиф-Аист». Поучительные «Волшебные сказки» молодой репетитор Вильгельм Гауф писал почти двести лет назад для своих воспитанников, детей министра, генерала барона Эрнста фон Хюгеля. И они выбиваются из произведений сказочного жанра богатством языка, мистичностью, разнообразием сюжетов и особой подачей важных  воспитательных догм. Мудрая, таинственная и отчасти суровая сказка Гауфа с легкой иронией и чрезвычайно образно рассказывает о тщеславии, о ложных целях и мечтах, о добре и зле, а главное, о цене больших денег. Чем может пожертвовать человек взамен постоянного везения, успеха, баснословного состояния? Каменное сердце символизирует черствость, скупость,  отсутствие настоящей любви и сострадания.

 Про актуальность. Ну кто в детстве перед сном не мечтал вдруг, без упорного труда и усилий, стать в одночасье  чемпионом мира по футболу или  обладателем короны «Мисс Вселенная»? И чтобы все вокруг от зависти падали и сами собой в штабеля укладывались. Или внезапно найти клад? Нет, выиграть миллион долларов в лотерею! И сладко засыпая, распределять и  тратить в мечтах выигрыш. Огорчиться, что не хватает на остров и тут же щедро добавить себе удачи в следующем розыгрыше Спортлото. 

Почему так быстро взлетел к вершинам славы и богатства наш земляк, а ныне иноагент Моргенштерн? Почему до сих пор продолжает рвать все топ-чарты и бить рекорды на YouTube? Три шестерки над бровью набил? И хозяин Преисподней незамедлительно щедро с ним расплатился? Нет. Рэпер интуитивно прочувствовал потребительское настроение целого поколения молодых людей, воспитанных «Домом 2» и гаджетами. И в полной мере удовлетворил спрос  многомиллионной молодежной аудитории. Именно поэтому, думаю, неглупый парень Алишер, как библейский змей-искуситель, постоянно сорит на видео в соцсетях пачками долларов, носит утрировано  огромные золотые цепи с бриллиантами, хвастается крутыми тачками и полетами на частных самолетах. Фото и видео его Instagram - живые иллюстрации вожделенных мечтаний огромной армии  юных фанатов Алишера: «Вот же! Можно! Без высшего образования и консерватории стадионы собирать, Мерседесы покупать».

 Попробуйте провести с ребенком-школьником такой тест. Выбрать из трех фамилий знакомую: Гофман, Гауф, Моргенштерн. Потом попросить назвать по два-три главных произведения этих людей. Если услышите про «Новый мерин» или «Кадиллак» - срочно бронируйте билеты на «Холодное сердце» в НМТ!

Новая сказка Молодежного театра очень злободневная, причем предназначена для семейного просмотра. Чтобы можно было потом с ребенком по душам поговорить, обсудить и правильный вектор мыслям задать. Что главная потеря в жизни - это потеря совести. А к постоянному везению в азартных играх или свалившемуся с неба состоянию настоящее счастье автоматически бонусом не прилагается. 

 Постановка складывалась непросто. Затянувшийся ремонт главной сцены солидно отодвинул сроки двух премьер русской труппы и одну - башкирской. Одно дело - читки и репетиции в пустом зале. Совсем другое - обживать все на сцене, с полностью выстроенными декорациями, светом, до нюансов проработанным звуком… Декорации смонтировали только за два дня до премьеры, цеха героически одевали-обували сразу два (с разницей в несколько дней) премьерных спектакля. Рабочие моменты? При любом ремонте самый дорогой расходный материал - это нервные клетки.  Представляю, сколько сотен тысяч клеточек безвозвратно потеряны у режиссеров двух трупп и директора театра. Как говорят: «Меня запомните веселым, а завтра я начну ремонт». 

 Я пришла на репетиции 18 декабря, в последний перед премьерами день, но так и не увидела генеральный прогон без остановок. Особенно много было технических «косяков». То музыка перекрывала голоса актеров, то декорация начинала незапланированное движение. Но поставленная целым рядом обстоятельств в такой временной «жесткач» труппа во главе со своим любимым худруком героически все нестыковки преодолевала и искала верную тональность  последних мазков для цельной картинки постановки. Смех иногда разряжал обстановку. Когда у Петера (Мельсик Петросян) упал сначала цилиндр, а потом сорвался жонгляж с тросточкой, Мусалим Георгиевич под дружный хохот прокомментировал: «А еще его в деревне называли Петер-ловкач». Но даже в этом «недострое» мне понравились блестящие, как золотые сапоги Эцихеля, образы Елизаветы Набиевой (Хозяйка Трактира) и Линара Ахметвалиева (Толстяк Эцихель). Как всегда вкусные, сочные.

Практически все роли в постановке идут в дубле. Но на этот раз весьма неординарно был решен вопрос с составами актеров. Главные герои (Ильяс Хасаншин, Юлия Абрарова, Ольга Мусина, Андрей Ганичев) светловолосые, буквально канонические представители центра и Севера Германии. Проницательный Штирлиц с легким сердцем в шифровках Алексу охарактеризовал бы их как «истинных арийцев». И, читая сказку Гауфа, именно такими и видишь его персонажей. Особенно Петера Мунка и его любимую Лизбет.  А вот актеры второго состава (Мельсик Петросян, Эвелина Завричко, Ринат Фатхиев, Салават Нурисламов) - все как на подбор яркие брюнеты, как немцы из приграничных с французским Эльзасом областей. Ведь за много столетий сам Эльзас то французским был, то немецким. Может быть, поэтому Петер больше похож на д’Артаньяна? И орлиным профилем, и темпераментом. Хотя действие «Холодного сердца» у Гауфа разворачиваются как раз в швабском Шварцвальде, от которого до Эльзаса рукой подать…

А если серьезно - рисунки роли у всех актеров разные, так что это отличный повод запланировать семейный культпоход на «Холодное сердце» еще раз. 

Причем во всем великолепии, с волшебными подсветками сердец в банках, таинственным порталом в дупле векового дуба и другими техническими инновациями сказка, как бутон розы, раскроется только в феврале. Пока нужное оборудование не смонтировано, и света на сцене явственно не хватает. Я решила сделать десятидневную паузу после первого просмотра и пришла на «Холодное сердце» 29 декабря. И увидела «две большие разницы», как говорят в Одессе. Сказка уверенно освоила и обжила новую сцену, замерцала-заиграла новыми гранями, окутала территорию магией и тех, кто не знает про затянувшийся ремонт и отсутствие всей запланированной феерии со светом, несомненно, очарует мрачная, как у Гауфа,  атмосфера первых сцен. С легким стелющимся лесным туманом, грубой каменной кладкой подиума и стен, трансформирующихся то в трактир, то в горные чертоги Михеля Голландца. Художник-постановщик Юлия Гилязова на раз решила проблему вырастающего в размерах Михеля. Центральная ступенчатая возвышенность моментально делает двух высоких артистов, играющих колдуна, еще выше. Совсем такими, как у Гауфа.

«Север» Германии первого состава незаметно смешался с «Эльзасом», и я увидела другого Хранителя Клада (Андрей Ганичев) и Михеля (Асхат Накиев). Злой чародей у Загира Яруллина был более фактурным и мрачным великаном. Точно по Гауфу. У Асхата он получился мягче и ироничнее. Колоритным, темпераментно характерным был и новый Толстяк Эцихель. Так что сравнивать дубли - дело неблагодарное, да и ненужное.

В сценах с мамой (Любовь Никитина) и Лизбет (Эвелина Завричко) и меня, и моих соседей почему-то упорно пробивало на слезы. Ну несолидно взрослому человеку на сказке носом шмыгать! Стараюсь проморгаться - не помогает. Незаметно оглядываюсь - сзади тоже у мужчины блестят глаза. Умеет Мусалим Георгиевич тонко пройтись по струнам души, как маэстро «Сонату N 5 фа минор» Баха на них виртуозно наигрывает. Да так, что контролировать эмоции никакой возможности не остается.  Четыре раза смотрела его «Отель двух миров» и все четыре раза плакала в сценах с Мари (Ольга Мусина) и Лорой (Светлана Бронникова). Настраиваешь себя заранее, готовишь: «Не реви, мямля! Знаешь же, чем все закончится. Стоп. Не плакать!». Бесполезно.

Кстати, о музыке. Украсила постановку песня Лизбет (слова Мусалима Кульбаева, музыка Василя Гафарова), мелодичная, похожая на баллады менестрелей или музыку эпохи Возрождения. К тому же актрисы поют ее живьем, не под «фанеру». Заодно зрители узнают о неприятных метаморфозах, произошедших с главным героем. Ведь на сцене появился прелестный фахверковый особнячок Мунка. А мать почему-то в нищенском облачении руку за подаянием тянет…

На недавнем Мундиале в Катаре один немецкий комментатор обратил внимание на поведение на поле футболистов из Марокко, как они обнимают и целуют своих родителей: «Мы больше не видим тесных семейных уз в наших западных обществах. Концепция семьи исчезает, и мы можем видеть только игроков, целующих своих моделей и подруг, в то время как их родители остаются в домах престарелых. Большую роль в победах Марокко сыграла моральная поддержка семьи, а мы пришли поддержать гомосексуальность и зажали рот руками». Еще комментатор добавил, что западному обществу следует учиться у мусульман этике и ценностям. Свои призовые за ЧМ  в 25 миллионов долларов игроки, кстати, направили в помощь бедным семьям Марокко.
Новый спектакль НМТ тоже рассказывает о главных человеческих ценностях. 

 Хотя совсем маленьких детей на этот спектакль лучше не брать. Возрастной ценз - школьный возраст. Несколько малышей до трех лет дружно плакали. Сзади девочка лет пяти страшно переживала, когда Михель склонился над Петером, чтобы забрать сердце. «Мама, мама, как он это сделает?! Мне страшно!» - достаточно громко причитала крошка. А ведь просмотр был «для своих». Для детей сотрудников и артистов, их друзей. Возможно, поэтому другие достаточно маленькие детки сидели молча, надеялись, что все кончится хорошо. Возвращается же папка каждый день с работы домой живым. 

Или просто искренне верили в происходящее по Станиславскому.  Зал был исключительно теплым. Никто не разговаривал, не сидел в телефоне, магия мудрой поучительной сказки затягивала, околдовывала… 

 А я решила сходить на «Холодное сердце» еще и в феврале. На Юлию Абрарову (Лизбет) и Ильяса Хасаншина (Петер) посмотреть, Ольгу Мусину (мать Петера). Увидеть волшебную сценографию со всеми чудесами, задуманными художником и режиссером.

Эмилия Юсупова, фото автора.