Неигрушечный Лир: Шекспир в куклах для взрослых

Знаменитая шекспировская трагедия поставлена специально для взрослых. Задача перед режиссером стояла архисложная: за небольшой и привычный для любого кукольного театра хронометраж (один час пятнадцать минут без антракта!) рассказать с помощью кукол об извечной и болезненной проблеме отцов и детей. И результат оказался более чем убедительным.

Все великие трагедии Шекспира похожи на изысканные старые вина: с годами они раскрываются новыми, иногда неожиданными гранями. Первое литературное знакомство с «Королем Лиром» часто оставляет чувство недоумения: что гениального в этой ужасно мрачной истории? Где логика в поступках правителя, щедро вдруг раздавшего сначала дочерям свои владения, а потом пытающегося принудить их к такому же не знающему границ гостеприимству? И с напором ломящемуся с многочисленной вооруженной свитой в их замки, как в чужой монастырь со своим уставом.

Но каждый режиссер находит в этом богатейшем материале свои острые проблемы и делает на них свои акценты.

Перед нами разворачивается не просто семейная драма, а настоящая буря человеческих страстей. Старый король, жаждущий любви и лести, совершает роковую ошибку: он изгоняет единственную дочь, сказавшую ему правду. И это лишь начало его пути в бездну безумия.

Лир — это вопль души, не желающей мириться с изменяющимся миром. Его ярость, его отчаяние под свинцовым небом, среди раскатов грома — это не театральные эффекты, а крик человека, потерявшего все. А его дочери? Холодные расчетливые создания нового времени, для которых чувства — лишь разменная монета.

Но в самом сердце этой трагедии тихо светится образ Корделии — дочери, чья любовь оказалась сильнее слов. Ее молчаливая жертвенность становится главным укором всем участникам этой жестокой игры.

Шекспир не оставляет здесь никому шанса — гибнут все: сам Лир, все его дочери, Глостер, Эдмунд. Спрашивать, зачем гибнет Корделия, — все равно что требовать у грозы бушевать тише. Масштаб трагедии не поддается обычной морали. Сюжет неумолим, как рок. Это не просто печально — это беспросветно.

Именно поэтому в XX веке, пережив ужасы мировых войн, человечество по-настоящему поняло «Короля Лира». Он затмил рефлексирующего «Гамлета», став главной трагедией эпохи, потому что показал мир, где люди «станут пожирать друг друга».

«Совсем не детская история» Чувашского государственного театра кукол —это глубокая семейная сага о том, как престарелый король, ослепленный гордыней и годами неограниченной власти, собственными руками разрушает не только королевство, но и свою семью. Сила постановки в том, что она избегает пафоса, свойственного большой сцене. Камерный формат кукольного театра и сжатость действия заостряют внимание на главном — на человеческих отношениях, где трагедия одного человека становится универсальным уроком для всех.
Главный посыл спектакля — не просто рассказать трагедию, а встряхнуть зрителя, побудить его взглянуть под иным углом на отношения с родными, друзьями и близкими —постараться стать более терпимыми и искренними.

Спектакль открывает трепещущий огонек на сцене, к которому в непроглядной тьме, под дождем, устало бредут под рваным зонтом —пробираясь через зрительный зал —Лир, бывший король Британии (Александр Романов) и шут (Николай Соколов). На осунувшемся лице Лира —резкие темные тени, а голову венчает странный убор, похожий на корону. К простой шапочке из дерюги приделаны веточки на проволоке и уже по этому терновому венцу можно определить и печальный диагноз старого монарха, и провести аллюзии параллелей его страданий.

Интересен и вневременной костюм шута: черная водолазка, широченные брюки с подтяжками, нелепая жилетка, а вместо привычного колпака —вязаная красная шапка. Шут Николая Соколова —это эмоциональный сгусток энергии и отражение сакральной ипостаси Лира. Он наш проводник в мир дураков, через который лежит путь к очеловечиванию…

На сцене государственную машину королевства изображает деревянная конструкция с огромным колесом в центре. Лир открывает старый потертый чемодан и достает оттуда, как всплывающие эпизоды воспоминаний из чердака памяти, жутковатых кукол —главных героинь его рассказа.

Работа художника-постановщика, лауреата «Золотой маски» Эмиля Капелюша (Санкт-Петербург) эффектна и метафорична. Его сценография не просто оформляет пространство, а становится активным участником повествования, подчеркивая драматизм и универсальность истории.

Кукольные театры, в отличии от драматических, имеют в своем распоряжении богатейший арсенал приемов и техник для образности передачи смыслов действия. Это и театр теней, эффектно усиливающий драматизм сцен, различные по жанру куклы —от верховых до перчаточных. Поэтому в спектаклях для взрослой аудитории с актерами-людьми всегда безумно интересно наблюдать и за художественными приемами, имеющими в кукольных театрах безграничные возможности.

Актрисы Елена Хорькова (Гонерилья), Алина Каликова (Регана) и Эльвира Соколова (Корделия) не просто управляют персонажами, они —олицетворенные души своих героинь. Как, например, с юмором поставлена сцена лести Лиру! Актрисы расточают цветистые комплименты мудрости правителю, клянутся в любви, а их куклы обцеловывают в это время руки и голову Лира.

Впечатляют и находки для странствий свиты короля. Это и доски с подвешенными плоскими солдатами, выносящимися со стуком на сцену —чудесная придумка маршевого грохота сапог; это и крошечные фигурки свиты под предводительством короля на деревянной лошадке с колесиками. А сзади гордо идет уже артист-Лир под дырявым зонтом…

Почему «Король Лир» трогает нас сегодня?

Потому что Шекспир говорил о вечном: о любви и предательстве, о гордыне и раскаянии, о разуме и безумии. Лир — это каждый из нас в моменты, когда мир рушится, а мы остаемся один на один со своими демонами.

Поэтому лучше не читать «Короля Лира», а прожить его вместе с актерами на сцене. Услышать, как срывается голос старого короля, прочувствовать ледяной ветер на пустошах, увидеть, как рушатся царства из-за одного обидного слова…

А с 24 по 28 сентября 2025 года Башкирский театр кукол стал главной площадкой масштабного культурного события — первого международного фестиваля «Ҡурсаҡ-Фест», посвящённого 80-летию Победы. Зрителям посчастливилось посмотреть уникальную программу с участием коллективов из разных уголков России и дружественных стран: Узбекистана, Кыргызстана, Татарстана, Чувашии, Марий Эл, Донецкой Народной Республики и других. Звездой фестиваля стал легендарный Театр кукол им. Образцова, который представил на закрытии свой знаменитый спектакль «Ленинградка».

Фестиваль показал зрителям пронзительные постановки на военную тему, этно-спектакли и истории о героях, которые были, несомненно, интересны как для взрослых, так и для детей. Он стал настоящим праздником для всех, кто любит театр и искусство играющих кукол!

Фото автора.