— Виолетта, ваша новая героиня сильно отличается от предыдущих ваших персонажей. Но… знакомые все лица! Опять рядом с вами будет Владимир Колганов. Вам комфортно сниматься с ним?
— Да, моим партнером снова стал Владимир Колганов! Это была приятная неожиданность для нас обоих. И хотя в прошлый раз моей героине Лидии сильно досталось от героя Володи, Павла: он меня душил, мы дрались, и вел он себя не очень, прямо скажем, достойно, существовать с Володей на съемочной площадке было очень комфортно за счет его человеческой легкости и простоты. И мне было совсем несложно играть любовь с Володей. А прошлый проект мы вспоминали, смеясь. Хотя ощущения странные: партнер один, а герои совсем разные!
— Расскажите о работе над ролью. Как вы искали характер Анны?
— Мы с Кирой (режиссер проекта Кира Ангелина) простраивали роль так, чтобы она была разная: сначала она жестко общается со всеми — и с ним, и с подчиненными, все-таки главный врач больницы, а потом…
— Все же конфликт с героем Владимира Колганова у нее есть. В чем причина?
— Она заняла место, которое, по мнению супруги Родиона, Лиды, должно было достаться не ей. Супруга давила на мужа, хотела, чтобы он был начальником и больше зарабатывал. Он особо и не рвался на это место, но знал, что дома будет скандал. Родион расстраивался, и злился, конечно, на мою героиню.
— В мелодрамах основополагающей является любовная линия. Как вы относитесь к таким романтическим сценам с долгими и нежными поцелуями?
— Конечно, актеры целуются не по-настоящему! Кстати, чем ты равнодушнее к партнеру, тем проще играть проявления любви. С Володей случилась особая история: он мне симпатичен, как человек, как профессиональный партнер, так что я немного смущалась. Но с ним получилось легко и любовь сыграть, и волнение скрыть. Тем более, что мы уже играли любовь в проекте «Дитя раздора», да и режиссер перед «мотором» командовала: «Виолетта, жги!» Жгла.
— А как относятся к поцелуям в кадре мужья и жены актеров? Не ревнуют?
— Если отношения хорошие, прочные, то понимают, что это работа. Представляете же, сколько людей на площадке: и осветители, и операторы, режиссер, гримеры, продюсеры… Я удивляюсь коллегам, которые четко, технично и при этом очень правдоподобно целуются. С другой стороны, когда нет химии, мне кажется, в кино это видно: или актеры целуются просто технично, или действительно есть какая-то искра… Понятно, что как только звучит: «Стоп! Снято!», искра гаснет.
— Сериал называется «Областная больница» и все события происходят в провинции. Провинциальные жители от столичных отличаются?
— Безусловно. Своей открытостью, приветливостью, отзывчивостью, простотой... Я много ездила по стране с антрепризными спектаклями и могу с уверенностью сказать, что в самых дальних уголках страны есть очень много людей интеллигентных, образованных, одетых со вкусом.
— Вас часто узнают зрители?
— В жизни я редко крашусь и наряжаюсь, поэтому нечасто. Но бывают разные ситуации. Актеры шутят, что эти три степени узнавания: первая – «Где-то я вас видел», вторая – «Вы – актер, но как вызовут, не помню», и третья, высшая, когда по имени называют. У меня бывают все три степени. Однажды в аэропорту я подошла к паспортному контролю, и служащая аэропорта узнала меня и сразу с улыбкой сказала: «Я смотрю ваши сериалы, вы так хорошо играете! Спасибо!». И было очень приятно, когда далеко от Москвы, на Сахалине, меня продавщица на рынке узнала! Хотя любое узнавание приятно!
— Как вам кажется, в чем успех сериалов Dомашнего?
— Скажу, наверное, банальность. В сериалах канала героине сначала очень плохо, мир рушится, и зритель смотрит и понимает, что у него-то все совсем не так уж и плохо. Это первое. А в конце героиня обретает счастье, и это опять же вселяет надежду. Сама за собой замечаю, что хочу смотреть фильмы только с хэппи-эндом.
— Почему вы выбираете именно такие истории?
— Я пересмотрела много серьезных и тяжелых картин. После просмотра я долго переживаю в себе в силу природной впечатлительности. Хочется отдохнуть, расслабиться. Плюс «домашние» сериалы сняты очень просто, у них незамысловатый сюжет. Опять же не хочется себя нагружать перипетиями. Это я как зритель говорю.
— А если смотреть на это с точки зрения профессии?
— Как актриса, я считаю, что халтурить ни в каких проектах нельзя. Это профессионализм – сыграть простую историю правдиво. Поверьте, и в таких историях бывают сложные для актеров и режиссеров сцены. Недавно на проекте было такое эмоциональное напряжение, что я пила днем успокоительный чай и на ночь, чтобы хоть как-то заснуть.
— Удивительно, но сериал можно начать смотреть не с самого начала, и даже отвлечься на что-то, но не потерять нить сюжета.
— Согласна, хотя иногда нам, актерам, приходится для таких, пропустивших половину серии, проговаривать что-то по несколько раз в разных сценах. И кстати, не только для пропустивших, но и для тех, кто, занимаясь домашними делами, слушает сериалы. Таков закон жанра, и в этом его успех.