Бенефис жар-птицы НМТ Гульшат Гайсиной: «Проделки Майсары»

Музыкальное решение спектакля стало отдельным откровением: песенные партии исполняются на двух языках — башкирском и узбекском. Органичный вокальный симбиоз создает удивительную атмосферу, где восточные мотивы переплетаются с национальным колоритом, стирая границы между культурами и напоминая о том, как много общего у наших народов, разделенных тысячами километров.

 Но за внешней легкостью комедии скрывается печальная история.  Пьесе «Проделки Майсары» — ровно сто лет, она написана в 1926 году. Ее автор, Хамза Хакимзаде Ниязи, был не просто драматургом, а настоящим просветителем и борцом за права женщин. Он организовал бесплатную школу для бедных и сам преподавал в ней. В его стихах присутствуют мотивы обличения социального неравенства, защиты науки и просвещения. В начале XX века, когда Узбекистан сотрясали противоречия между вековыми традициями и новым советским укладом, Ниязи делал то, что сегодня кажется немыслимым: он организовывал для женщин праздники, учил их грамоте, призывал сбрасывать паранджу. Для консервативного общества того времени это было неслыханной дерзостью, громким вызовом мусульманским  устоям.

Трагедия разразилась в 1929 году в кишлаке Шахимардан. Ниязи решил отметить Международный женский день 8 марта революционным  флешмобом: по инициативе поэта 23 местные жительницы впервые прилюдно сняли паранджи. То, что для просветителя было символом освобождения, для фанатично настроенных мужчин кишлака  стало смертельным оскорблением. Разъяренная толпа набросилась на сорокалетнего поэта и забросала его камнями. Расправа была жестокой и публичной, оборвав жизнь писателя и драматурга, основоположника советской узбекской литературы.

Сегодня «Проделки Майсары» воспринимаются зрителем как веселый водевиль с переодеваниями и хитроумными интригами. Но премьера, состоявшаяся в НМТ накануне 8 Марта, обретает особый, горьковатый привкус. Это театральный поклон памяти человека, заплатившего жизнью за право женщин на праздник и свободу. А смех зрителей звучит как эхо той далекой весны, когда невероятная смелость одного поэта посягнула на незыблемые каноны.

Не стоит искать глубокие смыслы и актуальность в нехитрой по сюжету комедии «а-ля Ходжа Насреддин в юбке» в родных широтах победившего феминизма. Но если вспомнить новости последних месяцев из Афганистана, где недавно узаконили домашнее насилие и мужчины там теперь имеют полное право избивать своих жен —то данное произведение, как и судьба его автора, более чем злободневны.

Немного о сюжете спектакля. Есть в поселении среди робких и покорных женщин одна вдова, отличающаяся недюжинным умом и хитростью. Майсара (Гульшат Гайсина) понимает, что помочь вернуть себе несправедливо присвоенное казием (Рамзиль Сальманов) наследство, а заодно помочь жене племянника Чупана (Байегет Мухарлямов) красавице Айхон (Наркас Калмурзина) избавиться от трех настойчивых сластолюбивых ухажеров — казия, его помощника-делопроизводителя Агляма (Вадим Клысов) и Хидоят-хана (Абзелил Утябаев) можно лишь с помощью искусно спланированной интриги. Заодно она помогает другой красотке, Надире (Зульмара Карабулатова), насильно выданной за казия, получить развод и воссоединиться с любимым — юношей Тахиром (Динислам Сафин).

Как она решает эту многоходовочку? Очень просто, практически по гоголевской классике. Заманивает всех трех сластолюбцев к себе в дом и по очереди, при громком стуке в дверь (муж вернулся!), прячет их в достаточно унизительных для столь почтенных людей местах.

Двух ухажеров пониже рангом накрывает шкурами коровы и овцы (попаситесь в сенях!), а самого казия заворачивает в ковер, который с удовольствием выбивают потом все, кому не лень. Вряд ли Майсара читала «Вечера на хуторе близ Диканьки», но упаковывала поклонников Айхон по разным углам так же шустро и лихо, как Солоха. Искреннее восхищение вызвали выразительные маски животных и актерские пристройки в этих образах. Браво бутафору!

Есть в постановке и любовная линия самой Майсары. В прологе ее руки просит бедняк Муладост (Венер Камалов). В финале все заканчивается веселой свадьбой по традиционному хэппи энду индийского Болливуда. Прекрасный вокал Гульшат Гайсиной и Венера Камалова — настоящее украшение постановки.

 Хотелось бы особо отметить роскошные, сверкающие драгоценными камнями и золотой вышивкой наряды изначально бедной по сюжету вдовы. На фоне достаточно скромной сценографии и костюмов других персонажей ослепительная Майсара смотрится как сказочная жар-птица или восточная принцесса. Впрочем, по пяти шикарным костюмам сразу видно и понятно, чей на сцене бенефис. Приятно удивляет и радует глаз немеркнущая с годами красота и грациозность юбилярши. Актрисе 50?! Побойтесь Аллаха! Это же бриллиант чистейшей воды и, кстати, слишком ценный приз для бездомного слуги, мечтающего в самом начале «хоть о какой-нибудь женщине». Возможно, блеск и мерцание красивых нарядов — сложная метафора острого ума героини и ее многогранных талантов…

Понравилась сцена в бане. Юмор театра теней за простыней, где руки-ноги будущего жениха выгибались опытным массажистом в самых немыслимых позах был весьма достойного уровня. Эх, побольше бы таких современных режиссерских решений и придумок нанизать на архаичный «скелет» водевиля!..

 За магию колоритной сказки на сцене отвечала целая команда признанных мастеров, погрузивших зрителей в атмосферу востока с нотками современного драйва. Художник Юлия Гилязова создала сценографию, где интерьеры внутренних двориков - дувалов «легким движением руки» трансформируются в городской пейзаж, композитор Ришат Рахимов наполнил вечер живым дыханием узбекских напевов, балетмейстер Салима Аминова подарила пластике тел свободу, а художник по свету Денис Черепанов заставил каждый эпизод сиять по-новому. Пестрая, остроумная, хулиганская местами комедия умудряется быть и нежным признанием в любви узбекской культуре, и дерзким разговором с залом, который привык к клиповому мышлению и быстрым сменам картинки. А главное — это память о смелом поэте.

 Перед началом спектакля высокие гости осыпали юбиляршу цветами, комплиментами, приветственными письмами и почетными грамотами от главы РБ Радия Хабирова, Минкульта РБ, Государственного Собрания—Курултая РБ, а председатель Союза театральных деятелей РБ Алмас Амиров вручил Гульшат Гайсиной за выдающийся вклад в развитие театрального искусства престижную профессиональную награду СТД —медаль Станиславского.
Сегодня вечером состоится второй показ бенефисного спектакля.

Фото Дмитрия Айчувакова и Эвелины Завричко.