

Экспозиция охватывает период с начала 1970-х по 1985 год – время, когда мир стоял на грани «холодной войны», а советское общество замирало перед дыханием перестройки. Название выставки выбрано не случайно: оно точно передаёт и характер эпохи, и саму суть графики Штабеля. Здесь соседствуют трагедия и фарс, едкий сарказм и искреннее восхищение подвигом народа в Великой Отечественной, беспощадная критика и тёплая улыбка. Каждый лист – как моментальный снимок времени, сделанный с острой наблюдательностью и бесстрашием. Зрители старшего поколения сразу узнают этот почерк: бескомпромиссное перо, цепкий ум и абсолютная преданность Отечеству, какой бы сложной и драматичной ни была его история. Ведь в основе почти каждой работы Штабеля лежит реальный факт, знакомый каждому, кто жил в ту эпоху, – событие, которое становилось предметом личных переживаний за судьбу страны. Этим его творчество и сегодня остаётся удивительно актуальным, несмотря на смену политических вех и нравственных ориентиров.
Альфред Артурович Штабель родился в Самаре в 1926 году, но ещё в детстве переехал с семьёй в Уфу, которая стала его домом на всю жизнь. Художественное образование он получил в Уфимском училище искусств, где учился на живописном отделении и в 1955 году окончил его с отличием, представив дипломную работу «Николай Островский на строительстве узкоколейки» – сегодня она хранится в Государственном музее Островского в Москве. Казалось бы, путь живописца был предопределён, но Штабель выбрал иной путь – он навсегда остался верен графике, карикатуре и плакату. В этом выборе сказался его характер: ему было важно не просто создавать красивые образы, а говорить с людьми напрямую, остро и без прикрас. Уже через год после училища он стал художественным редактором сатирического журнала «Хэнэк» – это башкирское издание, чьё название переводится как «Вилы», было настоящей кузницей сатиры в республике. А ещё через два года Штабеля приняли в Союз журналистов СССР – настолько весомым был его талант публициста с карандашом в руке. Интересно, что любовь к сатире родилась у него ещё в школе, когда он вёл в стенгазете уголок юмора и высмеивал двоечников и прогульщиков. Уже тогда он понял главную силу карикатуры – не иллюстрировать факт, а вскрывать суть, подчёркивая самые характерные, порой уродливые черты, чтобы высмеять, разоблачить и заставить задуматься.


В 1956–1986 годах, почти три десятилетия, Штабель проработал в «Хэнэке», но его слава давно перешагнула границы республики. Он активно сотрудничал с московским «Крокодилом» – главным сатирическим журналом страны, а также с «Утюгом», «Огоньком», «Новым временем», «Человеком и законом». Его рисунки появлялись на страницах «Правды», «Известий», «Советской России» и даже зарубежных изданий – например, в немецкой газете «VENUS». Кроме того, Штабель отправлял свои работы в сатирические журналы союзных республик – украинский «Перец», узбекский «Муштум», татарский «Чаян», чувашский «Капкан». Словом, его острое перо знала вся огромная страна. И при этом он оставался скромным уфимцем, работавшим в Домах творчества «Челюскинская» под Москвой, в юрмальском «Дзинтари», на Кавказе и в Крыму – но всегда возвращался в родной город, где создавал свои бессмертные листы. За годы творческой биографии он принял участие более чем в 60 республиканских, всесоюзных и международных выставках-конкурсах, причём более 40 из них проходили за рубежом. Его работы экспонировались в Габрове (Болгария), Галле (ГДР), Токио, Софии, итальянских городах – Лидо, Тренто, Анконе, Генуе, – а также в Канаде, Франции, Польше, Чехии, Турции, Бельгии и США. Список наград впечатляет: медаль Первой международной выставки «Сатира в борьбе за мир» в Москве (1969), дипломы и медали второй, третьей и четвёртой аналогичных выставок, диплом Международной биеннале сатиры и юмора в Габрове, серебряная плакетка из Анконы, почётные грамоты от Министерства культуры и даже специальные дипломы из Шауляя и Стамбула. Причём жюри этих конкурсов подписывали всемирно знаменитые корифеи – Херлуф Бидструп, Жан Эффель, Борис Ефимов и легендарные Кукрыниксы. Согласитесь, такая оценка говорит сама за себя.
Но за внушительным списком регалий скрывается человек, который не мыслил себя без ежедневного труда. Штабель был не просто карикатуристом – он работал также в живописи и печатной графике, особенно любил автолитографию, технику, которая давала максимальную свободу рисунку. Он впитал лучшие традиции советского плаката и сатиры, идущие от Дмитрия Моора, Виктора Дени, знаменитых «Окон РОСТА» Маяковского и военных «Окон ТАСС». Эти мастера учили его держать перо на пульсе времени, не оставаться равнодушным к проблемам дня, а иногда – почти провидчески предугадывать общественно-политическую ситуацию и высказывать своё отношение без оглядки на конъюнктуру. И Штабель этой школе не изменил: его карикатуры били точно в цель, вызывая то смех, то горькую усмешку, а порой и слёзы. Он умел говорить о сложном просто, серьёзном – с долей иронии, а трагическом – с достоинством. В этом и заключалась уникальность его дара: он был одновременно и художником-документалистом, и философом, и трибуном.


Сегодняшняя выставка в музее имени Нестерова собрала работы из фондов музея, охватывающие самый пик творческой зрелости мастера – с начала 70-х до 1985 года. Это не случайный выбор: именно в эти годы Штабель достиг высочайшего уровня профессионализма и получил официальное признание, став в 1976 году заслуженным, а незадолго до ухода из жизни, в 2002-м, – народным художником Башкортостана. На выставке можно увидеть и знаменитые политические плакаты, и острые бытовые зарисовки, и шаржи на известных личностей, и иллюстрации к актуальным событиям. Некоторые листы буквально дышат историей – например, те, что посвящены борьбе за мир или разоблачению империализма, другие же полны лёгкого, доброго юмора, высмеивающего человеческие слабости и бюрократические нелепости. И хотя сегодня время расставило новые акценты, многие проблемы, которые волновали художника, никуда не делись – коррупция, равнодушие, глупость, несправедливость, – и потому его работы смотрятся не как музейные экспонаты, а как живые, злободневные комментарии к нашей современной жизни.
Посетители старшего поколения, несомненно, испытают щемящее чувство ностальгии, увидев знакомые с детства картинки из «Крокодила» или «Хэнэка». Помните, как в каждой семье берегли подшивки любимых журналов, вырезали понравившиеся карикатуры и развешивали их на стенах кухонь, школьных классов или студенческих общежитий? Это была целая культура, народная и понятная каждому. Штабель был её неотъемлемой частью. Сегодня молодёжь, возможно, впервые откроет для себя этого удивительного мастера и поймёт, что смех – действительно серьёзное оружие, а хорошая карикатура способна сказать больше, чем длинная передовица. Искусствоведы называют Штабеля основоположником и корифеем башкирской сатирической графики, и это не громкие слова – он действительно создал школу, воспитал последователей и поднял республиканскую карикатуру на уровень мировых стандартов. Как точно подмечает Светлана Игнатенко, искусствовед, заместитель директора музея по научной работе, заслуженный деятель искусств РБ: «Сегодняшняя юбилейная выставка — уникальная возможность оценить выдающийся вклад Альфреда Артуровича Штабеля в искусство башкирской карикатуры, сатиры и плаката».
Приходите в БГХМ имени Михаила Нестерова – здесь вас ждёт встреча с временем, которое ушло, но не исчезло. Вы увидите «зигзаги века» глазами человека, который не боялся остроты и всегда оставался честным. Здесь можно и посмеяться, и погрустить, и удивиться проницательности художника, и просто получить удовольствие от блистательного рисунка. Ведь искусство Штабеля – это не просто история сатиры, это наша общая память, наш характер и наша гордость. Не упустите шанс прикоснуться к наследию мастера, чьё имя золотыми буквами вписано в летопись башкирского и российского искусства. Выставка будет работать до конца лета, так что время есть. Приходите сами, приводите друзей и детей – пусть каждый найдёт здесь что-то своё, родное и созвучное душе.
Фото автора.

