Наталья Кравцова: «Мои персонажи сами выбирают свой характер»

— Вы взялись за иглу в 2019 году и в том же году победили на международном конкурсе «Тедди-кухня» в номинации «Новичок». Невероятный карьерный старт — спринт с места в карьер. Сами не испугались такой скорости? Или подумали: «Ну, собственно, а чего я ждала?»

— Иголку в руки я взяла значительно раньше, ведь творчество сопровождало меня столько, сколько я себя помню. Первого медведя я сшила в 2016 году, после того как побывала на выставке авторской куклы и мишек тедди в Москве. Мне так понравилась атмосфера, куклы и работы, выполненные в технике тедди, что я на следующий день купила билет и ещё раз пошла на выставку, чтобы уже не спеша, вдумчиво рассмотреть экспонаты. И знаете, уже тогда я себе сказала (и сама удивилась), что тоже хочу быть частью этого творческого пространства. По возвращении в Магадан мне представилась возможность сходить на мастер-класс к специалисту, которая шила мишек. Для меня это было так волнительно и непонятно: как из кусочка ткани может родиться медвежонок? Я несла этого медвежонка домой и радовалась как ребёнок. С этого момента я хотела узнать и научиться многому, но из-за большой часовой разницы и удалённости от «материковой» части страны не было возможности учиться у известных мастеров с большим опытом. Поэтому всё приходилось искать самой, смотреть ролики и читать статьи. Я шила по выкройкам, которые есть в свободном доступе в интернете, но мне всегда хотелось большего — сделать СВОЕГО медведя.

Переехав в Уфу, я продолжила своё творчество и случайно увидела приглашение от известного магазина для теддистов принять участие в конкурсе. Не раздумывая, подала заявку в номинацию «Новичок», где мы шили по рандомным выкройкам и меху. Мне достался сложный мех — чёрный хлопок, он почти безворсовый, а медведь из него должен был быть 45 см. Но я справилась, и мой медведь стал победителем в заявленной номинации. Была ли я уверена в победе?

Нет, но мне очень хотелось, чтобы моего мишку полюбили так же, как я его. О том, что я победила, узнала рано утром, когда меня начали поздравлять коллеги по творчеству из Магадана — они узнали об этом раньше меня. Я была безмерно счастлива, и эта победа вселила в меня уверенность, что я могу большее. С этого момента я твердо решила: нужно найти такую информацию, которая поможет мне понять все тонкости и узнать основы построения выкройки медведя. Я больше не хотела шить по чужим выкройкам.

Я нашла мастера, художника, которая стояла у истоков рождения тедди и популяризации этого творчества в нашей стране. Это Джемма Кадж. Приобрела у неё курс, где все знания синхронизированы и доступны для понимания. Она научила строить выкройки и понимать, как будет выглядеть медведь с теми или иными пропорциями.

— В тедди всё измеряется миллиметрами: чуть сместил глаз — и медведь из философа превращается в хулигана. Ваш инженерный бэкграунд — это невидимая рука, которая помогает держать баланс между «техникой» и «душой», или, наоборот, мешает, потому что творчество терпеть не может калькуляторов?

— Вы знаете, ещё живя в Магадане, я пошла на курсы, чтобы научиться кроить и шить одежду. Училась на вечернем курсе два года, успешно сдала экзамены, а потом год работала в ателье и принимала заказы на дому. Вот, наверное, эти знания мне и помогают, и мешают порой. Ведь в пошиве одежды необходимо соблюдать технологию и правила построения выкроек. Поначалу мне было сложно перестроиться на упрощение технологии в пошиве одежды для моих персонажей, но сейчас я научилась опускать некоторые моменты, при этом не страдают ни качество, ни общее восприятие образа. Выкройки одежды я делаю «макетным» способом, но моделирую при необходимости с помощью тех знаний, что имею. А инженерное образование помогает быстро высчитывать математические действия.

А миллиметры — да, они полностью меняют образ и характер персонажа. У меня никогда не получаются одинаковые работы. Поначалу я переживала, что они все разные, что я не вижу свой почерк. Но со временем я приняла это, ведь мы тоже все разные: даже у одних родителей не рождаются одинаковые дети. Приступая к работе над своими персонажами, я всегда думаю: «Кто ты, каким будешь или кем хочешь быть?» Задумывается один характер, но когда поставишь глазки, бывает так, что сразу видно — нет, это абсолютно другое, и даже лучше, чем задумывалось изначально. А окончательный образ вырисовывается после тонировки. Вот здесь уже сама игрушка диктует, кто она и какой у неё характер.

— Гран-при «Большой медведицы» — это серьёзно и впечатляет, учитывая количество участвовавших в конкурсе великолепных мастеров-теддистов. Расскажите немного о победе в Екатеринбурге и своей работе. Чем именно она, на ваш взгляд, зацепила жюри фестиваля?

— Принять участие в конкурсе решила сразу, прочитав пост с тематикой. Она совпала с моим давним желанием создать композицию «Мазай и зайцы». В Мазае я видела своего пса Петровича, у которого было на тот момент уже много образов. Все мои Петровичи — уже пожившие славную собачью жизнь, каждый с характером. Зайцев хотела сделать в большем количестве, но было ограничение по размерам экспозиции, поэтому их было двое: он и она. Всё самое ценное успели спасти и увезти с собой.

Для меня было и остаётся сложным передать на фото объём и красоту работы, чтобы её увидели так, как вижу её я. Поэтому я радуюсь, что у нас есть возможность увидеть работы мастеров вживую, приходя на выставки, и слышать слова: «Они ещё лучше, чем на фотографиях». Победы я хотела, не скрываю этого. Тем более что к финалу были допущены почти все работы участников — настолько они были сильные и качественные в исполнении. Подведение итогов ждала и не выпускала телефон из рук, проверяя сообщения в мессенджере. Когда увидела, что моя работа взяла Гран-при, я заплакала — от радости и осознания того, что всё это время я расту и развиваюсь в творчестве и это приносит результат. Ведь помимо того, что я создаю персонажа, я придумываю для него историю, одежду и аксессуары, чтобы образ был целостным и узнаваемым. Про каждого своего персонажа я могу что-то рассказать, но не всем даю имена. С именами в новый дом уходят не многие — могу пересчитать по пальцам.

Чем зацепила членов жюри моя работа? Думаю, целостностью образов и историей. Ведь, глядя на работу, её можно долго рассматривать и видеть что-то новое. Было много аксессуаров. И я очень рада, что всю композицию приобрели в первый день выставки, но посетители и участники могли видеть работу все дни до окончания. И знаете, подведение итогов было в мой день рождения, и я считаю, что этот подарок я сделала себе сама.

— Вы с работами ездите по знаковым выставкам не только в России, но даже в Китае. Коллекционеры в Азии и у нас — это совершенно разные люди или везде одинаковые? Кто платит больше — тот, кто ищет «того самого» мишку с душой, или тот, кто просто хочет быть обладателем редкого экземпляра? Как в КНР принимают ваших тедди? Скоро вы опять планируете поездку в Поднебесную. Что повезёте на сей раз?

— Первый раз я участвовала в выставке кукол в Казани, если не ошибаюсь, в 2021 году. Я очень переживала по поводу своих работ, ведь участники были уже известные художники. Но я была очень рада, что мои работы очень нравились посетителям и коллегам по творчеству. Все отмечали, что каждая моя работа — с характером. Вторым моим конкурсом стала «Территория авторских кукол», где у меня был персонаж из сказки «О храбром зайце, косые глаза и длинные уши». Заяц занял второе место.

А моя мечта стать участником выставки «Бал авторских кукол и мишек-тедди» у Светланы Пчельниковой сбылась в 2023 году, где я дебютировала с коллекцией «Кошкин дом». Почти все мои работы были проданы, а всем запомнились мои мыши-крысы Оглоедовы. Их, конечно, не было в произведении Маршака, но как-то быстро слепился макет и появилась первая голова. То, что они будут Оглоедовы, пришло сразу, так и осталось.

Следующий год — 2024, новая коллекция «Конь в пальто», и я уже участник выставок не только в Москве, но и в Санкт-Петербурге. В коллекции были не только кони, но и жирафы, зебра, коты и собаки. Всех их объединяла часть гардероба — пальто.

2025 год — я создала коллекцию, посвящённую моему городу, где я прожила большую часть жизни, Магадану, и маяку, который сейчас обрёл новую жизнь и стал знаковым объектом города и набережной бухты Нагаево. До сих пор с трепетом и теплотой вспоминаю этот город и близких мне людей, живущих там. В этой коллекции ведущую роль заняли медведи, ведь Магадан — это край, где медведи чувствуют себя полноправными хозяевами.

Осенью прошлого года я неожиданно для себя приняла решение стать участником выставки в Шанхае. Это была первая выставка такого формата, и нас было чуть больше 150 мастеров. Выставка была в декабре и длилась всего два дня, но это были незабываемые дни. Билеты были раскуплены онлайн задолго до начала, а очередь из посетителей не заканчивалась целый день. Есть ли отличие от наших коллекционеров? Могу сказать, что да: китайские посетители были очень непосредственны в проявлении эмоций, вызывая улыбки и желание прыгать от радости вместе с ними. Но я думаю, это оттого, что они смогли воочию увидеть и прикоснуться к работам русских художников, которых видели только на фото и через экран телефона. В посетителях угадывались и мастера, которые пристально разглядывали работы, ощупывая их и вертя в руках. Общаться мы могли через онлайн-переводчик — ведь китайского мы не знаем, а они не знают русского. Было много и соотечественников, проживающих в Китае. От них тоже звучали слова благодарности за то, что мы привезли свои работы, а выставка — замечательная.

Сказать, кто платит больше, не могу. Для меня пока не понятен принцип продаж через байеров на выставке, какие работы интересны китайским коллекционерам и почему. В Шанхае у меня было две собаки — ими интересовались, но не купили. Я запомнила девушку, которая хотела их приобрести (она хотела поменять одежду с другого персонажа), но так и не купила, а потом нашла меня в китайских соцсетях и купила обоих псов.

Ещё один коллекционер увидел ролик с жирафом, который я сделала на выставке в Москве, и тоже связался со мной. Этого жирафа я везу в Пекин в сентябре и встречусь с ним в дни выставки. Думаю, что различий всё же нет — мы выбираем сердцем. Хотя есть наши коллекционеры, которые выбирают, глядя на игрушку. Помнится, я делала фото рабочего стола, где шила очередного персонажа, а с краю сидел ослик, которого я только закончила, но образ никак не могла собрать в голове — только имя: Тофик. И его увидела коллекционер, у которой живут несколько моих работ, и сказала, что очень хочет поселить ослика у себя дома. Так же было и с моими Оглоедовыми: на вид простые персонажи, незамысловатые, но взгляд их глаз никого не оставлял равнодушным — разлетелись очень быстро. Теперь каждый год их появляется трое, в разных образах, но всех объединяет взгляд.

Наши коллекционеры, наверное, собирают работы, дополняя свои касты персонажей обдуманно. Кто-то собирает лягушек и ищет интересные образы, кто-то — котов, а кто-то — определённый типаж, и не важно, кто это. Общаться интересно с каждым ценителем тедди, услышать его историю.

В этом году в июне я участвовала с коллекцией «Сказка о глупом мышонке», с этой же коллекцией еду в Пекин. Возможно, добавлю несколько работ, которые дополнят экспозицию. Я не повторяю точь-в-точь сказку, я привношу своё. Вот и в этой коллекции будут два персонажа, которых нет в сказке: старый пёс-сторож (ведь кто-то должен охранять подворье, где происходит история с пропажей мышонка) и пёс-такса, детектив, который ведёт расследование и помогает родителям его найти. Ещё я к каждому персонажу положу книжку с этой сказкой — пусть коллекционер, приобретая игрушку, понимает, кто это и почему именно в этом образе. Через книги, кино, искусство проще понять культуру другой страны. Вот и я решила, что так интереснее. А русский язык в Китае учат, а если нет — всегда можно обратиться к помощи онлайн-переводчика.

— Наталья, у каждого мастера есть игрушка, которую трудно отдать. Которую хочется оставить себе, посадить на полку и иногда просто смотреть на неё. У вас такая есть? И если да — расскажите, кто этот счастливец, который так и не уехал к коллекционеру, и почему он остался.

— Да, у меня есть такая игрушка, вернее, их две. Первый — это тот мишка, с которого началось моё творчество в мире тедди, его зовут Стёпка-Растрёпка. Назвала его так, потому что плюш, из которого я его шила, оказался таким ветхим, что набивая его опилками, не удавалось сделать это плотно, «в камень», как требовалось по технологии. От этого он лёгкий, заштопанный.

А второй — это Брутт, чёрный медведь, победа которого придала мне уверенности и веры в свои силы. Этот медведь «умеет разговаривать» — в его животе есть «ревун», который придаёт его голосу характерное рычание. Помните, как в детстве были медведи, которых наклонишь, и они начинают реветь: протяжно и важно? Он уже поменял трижды свой образ: первый — с атласной лентой и огромной металлической пуговицей со стразами; второй — комбинезон в мелкий ромб, как у цирковых медведей; и третий образ — это уютный кардиган и винтажный ключ на металлической цепи. Этот образ мне ближе. Я добавила немного тонировки, придав ему возраст. Теперь он — старый дедушка, который знает много историй, хранит тайны и вселяет веру в себя и свои возможности.
Смогу ли я с ним расстаться? Наверное, если встретится человек, который, как и я когда-то, будет сомневаться в своих силах, перестанет верить в себя — может быть. Но пока мне такие не встречались, значит, ему рано в новый дом. Он всегда сидит рядом с моим рабочим столом, смотрит своими стеклянными глазками, наблюдает.

Моя четырёхлетняя внучка как-то спросила, может ли она взять его, и мне было интересно наблюдать, как пройдёт их знакомство. И знаете, она взяла его бережно, не так, как свои игрушки, обняла и сказала: «Он как настоящий».

Ещё у меня есть композиция на тему птиц. Она была создана к выставке «Птицы» и стала первой в этом году. Это было моим видением пословицы: «Лучше синица в руках, чем журавль в небе». Работая над этой композицией, я всё время думала: ведь журавль не всегда в небе, ему нужен отдых и еда... Поэтому нужно дождаться, когда он спустится, и это произойдёт рано или поздно. Вот и у меня: пёс, рядом с ним синица, а неподалёку — он, журавль. И в его взгляде читается: «Не ждали», а я рядом. Вот такое моё видение. Нужно не переставать мечтать, верить и надеяться. Журавля хотели купить, но только его, а мне хочется, чтобы они были все вместе — ведь без кого-то из троих не будет считываться замысел всей композиции. Поэтому пока тоже у меня дома. Я не удерживаю свои работы, с радостью отпускаю в новые дома. Ведь если мои работы находят отклик, значит, я на верно выбранном пути, и знаю, что та первая выставка была отправной точкой в этом.

Фото автора, Натальи Кравцовой и Александры Елагиной.