Туристические интересности Уфы: Музей музыки имени Федора Шаляпина

О планах создания музея музыки имени Федора Шаляпина в Уфе глава Башкирии Радий Хабиров рассказал в своих соцсетях в октябре 2023 года и пообещал, что музей получится очень интересным. Он отметил, что специалисты уже собирают уникальную коллекцию, которая постоянно пополняется.  И слово свое, как всегда, сдержал. На открытии музея в мае 2024 года глава сказал: 

— Сегодня в Уфе проходят очень яркие события. Одно из них – открытие Музея музыки имени Фёдора Ивановича Шаляпина. Именно в столице республики он состоялся как большой артист. И на территории музея можно увидеть этапы творческого пути знаменитого исполнителя. Мы очень серьёзно относимся к развитию музейной деятельности. Это значимый вклад в сохранение нашей истории и нравственное воспитание подрастающего поколения. Поэтому мы создаём в историческом центре Уфы большой музейный квартал. Он станет точкой роста наших культуры и искусства.

 На территории, примыкающей к особняку, обустроен небольшой скверик, главной достопримечательностью которого является бронзовая скульптура Федора Шаляпина в натуральную величину, непринужденно и мечтательно расположившегося на скамейке из чугуна. Рядом с оперным певцом с удовольствием фотографируются уфимцы и гости города. Недавно вот Сергей Безруков снялся. Ряд скамеечек перетекает в сквер около Музея полярников. Приятное место для небольшого отдыха после экскурсий по историческому центру столицы.

Особняк по метражу скромный, всего около 160 метров, но там не только чудесным образом поместились все экспонаты, но даже есть свой небольшой концертный зал со сценой и несколькими рядами прозрачных и зрительно невесомых стульев — визуально они не загромождают пространство. Изящная хрустальная люстра, рояль, верхние бархатные кулисы переносят посетителей из музейного пространства на территорию миниатюрного театра. Здесь будут проходить концерты, музыкальные гостиные и перфомансы, творческие встречи и презентации.

Музей музыки (как в известном выражении, приписываемому Константину Станиславскому) начинается, как и театр, с вешалки, на крючках и полке которой мы видим изящный кружевной дамский жакет, шляпку с цветами и черное мужское пальто с атласным цилиндром. Добро пожаловать в начало прошлого века! Некоторые гости уже пришли.

У входа гардероба вдруг оживает зеркало, где неожиданно появляется изображение приветствующего посетителей артиста в смокинге. Милый юмор «вешалки» и волшебного приветствия с порога создают особое настроение предвкушения чуда и погружают в уютную и душевную атмосферу музея, созданного с большой любовью.

Экспозиция первого зала «Уфа музыкальная» рассказывает о роли классической музыки в жизни наших предков. Здесь представлены музыкальные инструменты XIX века, многие из которых были не только в семьях состоятельных горожан, но и в домах среднего достатка: мандолины, скрипки, двухрядная гармонь… Афиши концертов и спектаклей театральной Уфы — еще один портал в прошлое. Стекло витрины интерьера тоже магическое, почти как в Хогвартсе. Оно иногда оживает, превращаясь в экран, на котором мы видим мелькающие кадры монохромной «кинохроники». Да, она постановочная, но это решение вполне оправдано театральным духом музея.

В музее четыре интерактивные музыкальные станции, при помощи которых можно прослушать фрагменты аудиозаписей оперных арий разных артистов. Подносишь у уху монофон, выбираешь артиста и произведение — и вперед! Наслаждайся высоким искусством.

Мультимедийный комплекс демонстрирует страницы и персоналии уфимской «музыкальной ленты времени» от Федора Шаляпина до братьев Абдразаковых. Уфе есть чем гордиться!

Зал «Дебют и бенефис» повествует о первых выступлениях Федора Ивановича на уфимской сцене. Шаляпинские воспоминания о том времени и самых ярких и анекдотичных ситуациях замечательно проиллюстрированы уфимским графиком Игорем Тонконогим, причем рисунки выполнены по всем канонам карикатурного жанра старинных газет и журналов и органично соседствуют с реальными экспонатами.

Круглая театральная тумба обклеена афишами, но и у нее, как у папы Карло за холстом с очагом, есть своя небольшая тайна. Открываешь неприметную дверцу посередине и видишь маленькую сцену с бархатными кулисами и движущимися артистами, музыкой и пением. И вдруг нежданчик —знаменитое и не раз описанное падение Шаляпина во время дебюта на уфимской сцене! Шаляпин сам с юмором любил это рассказывать, как и байку про то, как хотел поступить в Казанский хор, но из-за мутации голоса взяли не его, а долговязого сильно окающего юношу. Позже Максим Горький в этой байке опознал себя. Алексей Пешков тогда оказался конкурентом юного Федора.

Один из главных экспонатов зала «Приезд Шаляпина в Уфу» — макет парохода, на котором будущая звезда приплыла к нам из Казани.

Колышущаяся рябь на стене рядом — интересный сценографичный ход дизайнеров для наполнения этой локации необходимой динамикой. Пароходик не статичен, он плывет и везет к нам молодого и полного надежд артиста.

Так же мы можем здесь увидеть уфимские адреса Шаляпина, макет дома, где он снимал квартиру, и воссозданный интерьер того времени. Я не раз слышала вопросы диванных критиков про то, почему шаляпинский музей не организовали в доме, где он снимал комнату. Дом на Павлуновской принадлежал не ему, и комната, на которую ему хватало жалованья, была более чем скромной. В своей автобиографии певец описывал ее как пыльную, подвальную, в окне он видел лишь ноги прохожих и «озабоченных кур». Позже артист переехал на Гоголя, 1. Сейчас этот дом объявлен объектом культурного наследия, но состояние его весьма плачевное. Деревянный домик необходимо, конечно, сохранить, бережно отреставрировав. Рано или поздно там может появиться еще одна культурная локация Уфы с богатым шлейфом истории. Мне рассказали, что сейчас разработана концепция Молодежного центра классической культуры, который может поселиться в этом здании и вдохнуть в него новую жизнь. Само место станет метафорой преемственности поколений поклонников классики. Если этот центр будет на территории студенческого кластера, то он будет очень удобен для посещения молодежью.

Так что решение разместить Музей музыки рядом с музеем Нестерова и полярников (а скоро по соседству откроется еще Музей возвращенных имен!) со всех сторон продуманное, компетентное и абсолютно верное.

Очаровательна и полна сюрпризов «Гримерная артиста». Театральный реквизит, элементы костюмов шаляпинских ролей, авторские эскизы будущих образов великого баса, старинный стол с зеркалом… Внезапно в интерактивном зеркале появляется лицо Шаляпина, накладывающего грим Мефистофеля. Шедевральный прием!

Анастасия Баранова,
автор и руководитель проекта «Музей музыки имени Ф.И. Шаляпина»,
старший научный сотрудник, вице-президент Межрегионального Шаляпинского центра:

 — Наш музей уникальный. И не только потому, что это первый в XXI веке музей, посвященный Ф.И. Шаляпину. Он интересен своей концепцией. Мы не представляем сразу гениального «царь-баса» на пике его славы, но предлагаем посетителю пройти его путь от первых шагов, от дебюта в Уфе, показываем его становление как артиста. Такого нет нигде в мире.

И эту необъятную тему нам удалось вместить в сравнительно небольшое пространство.

Именно для этого мы привлекли в проект современные интерактивные технологии. Они позволяют расширить пространство, насытить дополнительной информацией.

Проект создавался в сотворчестве с казанской компанией «Дисплей-Арт». Некоторые технологии пришлось разыскивать по всей России, так как они еще мало применяются. Например, технология «смарт-стекла», которая позволяет выводить на стекла дополнительный контент. Ее мы используем в витринах зала «Мировая слава», а также в экспозиции под названием «Уфа музыкальная», показывая интерьер мещанского дома. Когда на открытие музея приехали коллеги из Москвы и Санкт-Петербурга, они были просто поражены нашими музейными находками.

Мы подошли к каждой детали экспозиции очень ответственно. Для рассказа об адресах Шаляпина в Уфе, художники отрисовали подлинную карту города конца XIX века, а программисты сделали ее интерактивной. Чтобы погрузить в атмосферу старой Уфы, мы «оживили» архивные фотографии. Я специально летала в Казань, чтобы режиссировать съемки артистов в аутентичных костюмах эпохи.

Со мной вместе был приглашенный солист Большого театра Владимир Байков, певец-бас, который в нашем музее исполнил роль Шаляпина. Он встречает посетителей в «волшебном зеркале» при входе в музей, озвучивает воспоминания Федора Ивановича об Уфе, гримируется для роли Мефистофеля в нашей гримерной, а также выступает в роли Стольника (это дебютное выступление Шаляпина, которые мы показываем в афишной тумбе).

Как вы видите, я стремилась использовать подходы, близкие разным типам людей. Для тех, кто любит воспринимать на слух, в монофонах звучит музыка и речь рассказчика. С некоторыми предметами можно взаимодействовать – например, примерить наряды эпохи. Но главное, за чем приходят в музей, – это, конечно, экспонаты. У нас в фондах уже более 1000 предметов, многие из которых редкие, а некоторые – единственные в своем роде. Это подлинные вещи из семьи Шаляпина, его афиши, фотографии с автографами артиста, его коллег и друзей.

Мир Ф.И. Шаляпина огромен - и мы рассказываем о нем с любовью.

Игорь Тонконогий, заслуженный художник РБ, главный редактор журнала «Рампа. Культура Башкортостана»:

— Мне повезло внести свой скромный вклад в этот оригинальный, очаровательный музей. Я принял участие в оформлении зала «Дебют и бенефис». Руководитель Шаляпинского центра Елена Петровна Замрий предложила мне сделать легкие рисунки из уфимского периода жизни Шаляпина. Есть несколько значимых и неоднократно описанных в различных биографиях певца эпизодов его становления как артиста в Уфе. Но к этим ярким моментам нет фотографий. Так появилась идея проиллюстрировать эти страницы жизни в Уфе рисунками. Несмотря на кажущуюся легкость иллюстраций, пришлось серьезно и надолго погрузиться в то время — изучать быт, одежду, читать воспоминания Федора Ивановича об уфимском этапе первых выступлений и мемуары его современников, искать фотографии тех лет. Я постарался сделать рисунки в стилистике газетно-журнальной карикатуры XIX-начала XX веков. Тогда карикатура в легальной периодической печати была массовым визуальным искусством, а сатирическая графика на известных писателей, художников и других известных людей поддерживала читательский интерес к их творчеству или политической и общественной деятельности.